Mercoledì sera le terze prove della band. C’erano ospiti per cui diciamo che due persone esterne al gruppo hanno beneficiato di un paio d’ore di chiasso assoluto. Le prove sono andate decisamente bene direi, 3 pezzi sono ormai pronti –in genere il procedimento è veramente molto più lungo- e un paio di nuovi sono stati abbozzati e verranno provati settimana prossima. Diciamo che per un gruppo di cover, tipicamente i tempi sono più rapidi perché in fondo c’è una “traccia madre” da ascoltare ed imparare, ovvero il brano originale. Ma mettersi a fare musica propria –come in questo caso- invece è ben altra cosa. Intanto la sensazione perenne di essere esposto con le braghe calate alle caviglie di fronte ai ragazzi del gruppo parlando, dicendo cosa ho in mente, facendo ascoltare solo con la voce ed il mio basso l’idea e poi stare lì in silenzio, al loro “giudizio” fatto di modifiche, consigli o semplici segni di assenso per iniziare a provare le cose esattamente come le ho proposte. Finora sui testi non ci sono state complicazioni, le immagini semplici da me create funzionano e loro si uniscono a me in questa proposta sentendosene parte. Quando vai ad un concerto e valuti “lo show” e non vai solo per ascoltare la musica secondo me ti rendi conto subito se il gruppo si sente parte delle canzoni o se ne diventa semplice esecutore. A volte il cantante stesso (o quantomeno chi scrive i pezzi) è così distaccato dal suo stesso lavoro che tutto perde significato. E questo è brutto ed è una cosa che tenderei veramente ad evitare.
La mia percezione sui miei pezzi sta quindi cambiando. Se prima erano puri sfoghi emozionali, veicoli per assimilare sensazioni e in qualche modo “buttarle fuori” adesso stanno diventando cose mie ma “a disposizione” di tutti. Se a questo aggiungo il fatto che il testo stesso prende un significato diverso in base a chi lo ascolta… beh… in qualche modo mi rende felice. Ho un’idea precisa di cosa secondo me è una “bella canzone”. Una bella canzone non ha bisogno di essere suonata con un’orchestra di 30 elementi, con aiuti dall’elettronica, con agenti “esterni” al contesto melodia/parole. Se penso ad “Above the clouds” di Paul Weller, penso a questo. A me piace come è arrangiato il pezzo, trovo che il testo sia veramente bello e mi rendo conto che questa è EFFETTIVAMENTE una bella canzone proprio perché se decido di prendere la chitarra e suonarla tutto funziona, non c’è bisogno di niente, “gira” da sola. A dire il vero di pezzi così ne conosco tantissimi… diciamo che cerco di basare la mia cultura musicale “solo” su pezzi che hanno un significato simile per ciò che per me è “la canzone”.
Riguardo ai testi… i testi diventano di tutti, proprio perché se strutturati bene (e non intendo in senso commerciale) ci si può identificare in senso completo in loro. Questo secondo me indica un buon lavoro. Spero solo di non essere troppo immodesto con me stesso. Ma sto acquistando fiducia, diciamo così. Forse dopo anni ed anni a reprimere certe cose mie adesso stanno uscendo piano piano…
E quindi ascolto proprio Above the Clouds – Paul Weller (bellissima anche la sua versione acustica)
Wednesday night I worked in the studio with my band. We had two guests… a couple of people who decided to stay there with us and get shocked by two hours of enormous confusion and total noise. But it worked out fine I have to say… 3 songs quite ready so far. Usually when you do covers it’s more easy to set up a song and play it because you have a reference guide: the original song! But when you produce your own music things are different… and each and every time I speak in the studio with the boys, I feel like my knickers were around my ankles because I speak my mind, I play my tunes on my bass while I sing and then I patiently wait for their opinions, suggestions or they just nod and this means to me that things are fine and we can play it!
So far I had no troubles at all with my lyrics… the images created by those lyrics are simple and understandable and I feel somehow that the boys are “with me” in this kind of adventure. Sometimes when you attend a live show you just go there and listen to the music, sometimes you see “a show” in its proper sense… when you realize that the band is “par of the song” it is surely better… they are not ONLY musicians then. It really sucks when you see the singer himself (or at least the writer of the song) who seems to be detached from his own songs… well, this is something I try not to do.
I guess that the perception I have on my own song has changed lately… at first I considered them pure “emotional struggles”… something I had to shout out loud… but now, now they are not available just for me but they are at anyone’s disposal. And even the lyrics to them changes with reference to who is listening… well… I have to reckon, I feel happy for this. I have a sharp idea in my mind of what I do consider to be “a good song”.
A good song has no need of an orchestra, no need of electronic devices, just the tune and the lyrics are enough. If I think to “Above the clouds” by Paul Weller… this is what I mean! I like the arrangements of course but… but if I just pick my guitar up and I sing it… it goes on by itself like if I am useless to the song, I don’t know if I am clear… I guess I know tons of songs like this one, I could say that my musical culture revolves around songs like that.
And about the lyrics… once the song is done… lyrics belongs to anybody! Because everyone could identify himself reading those lyrics. This means that a good job has been done. I am getting more and more into my things lately…
Listening to “Above the clouds” – Paul Weller (the acoustic version is really cool)


Bene, bravo. Chi sono gli altri?
ciao
Sono 3 pazzi che hanno deciso di mettere su i pezzi.
Un jazzista (chitarra), un rockista (chitarra), io suono il basso e canto e poi un batteraio magico…
Quando sarà da registrare non è detto che non mi serva un buon pianoforte ed un buon Hammond… che ne dici?
Poi OVVIAMENTE se ne parla in un contesto extra-blog!!!!
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